Iniciar em Aguarelas Parte2 - Truques e Dicas

Hi Dolls! Tal como prometido, venho trazer a segunda parte de "Iniciar em Aguarelas", para quem não viu a primeira parte pode encontrar AQUI.

Sem muitas demoras (o post já vai ser grande) vou passar a mostrar algumas dicas que me ajudaram imenso no início e alguns truques que vim a descobrir enquanto pintava que me melhoraram a experiência.

Paciência

Tive de começar com esta "dica" porque embora esteja bastante explicito que é preciso paciência para a maior parte das artes (seja ela pintar, desenhar, bordar, etc...), a aguarela requer bastante mais. E isto porque? Porque como é óbvio as aguarelas precisam de secar. Se vão trabalhar em camadas (layers) como eu faço, muitas das vezes ( a menos que estejam a usar a técnica de Wet on Wet) vão ter de esperar que uma camada acabe de secar antes de aplicar a próxima.

Tempo de espera para as aguarelas secarem

Caso queiram pintar mas as coisas ainda não estejam secas, podem fazer duas coisas. Pintar em partes diferentes do desenho (por exemplo se estiver uma camada a secar na parte superior da vossa pintura podem pintar na parte inferior) fazendo turnos. Enquanto uma parte seca, trabalham noutra. Caso sejam um pouco mais impacientes podem sempre usar o secador de cabelo (a alguma distancia da pintura).

Misturar cor suficiente

Uma coisa que eu aconselho é misturarem mais cor na vossa palete
do que aquilo que acham que vão precisar. 

Mais vale ter a mais e não precisarem, do que quererem mais
e não conseguirem o tom correcto.
Pode parecer estranho, mas é muito útil acreditem.

Cor uniforme

Caso queiram aplicar uma cor numa grande área, podem com um pincel largo e alguma água passar na área desejada e logo de seguida aplicar a cor.
O importante é aplicar em todo o lado antes de secar, para um efeito mais liso.

Pincéis molhados

Convém sempre secar bem os pincéis depois de os usarem e lavarem. Podem deixa-los a secar num pano deitados ou se quiserem meter num copinho todos os pincéis, podem pressionar os pelos suavemente com um pano, caso contrario, a água pode escorrer para a cola que segura os pelos e estraga-la, fazendo com que os pelos comecem a sair. Nunca mas nunca, deixem os pincéis mergulhados em agua muito tempo, muito menos virados para baixo num copo de agua porque vão ficar sem a forma normal deles.

Dois recipientes de água

Pessoas com menos experiência normalmente usam apenas um recipiente para limpar os pincéis entre as cores, mas assim a água fica rapidamente suja e escura. Isso pode tornar as cores menos brilhantes e fazer com que a pintura não fique tão vívida.  A melhor maneira de manter as cores puras é manter a água limpa e a água permanece limpa por mais tempo se se usarem dois recipientes. Um para limpar os pincéis e outro para molha-los antes de aplicar a cor.

Pintar do mais claro para o mais escuro

Com a aguarela, convém pintar de claro a escuro. Quantas mais camadas, mais escuras (e sólidas) ficam as cores. É muito mais fácil juntar camadas até chegar á cor desejada, do que começar logo muito escuro.

Desenho a lápis suave

No caso de desenhar antes de pintar a aguarela (em vez de pintar sem referência) o melhor é fazer sempre o esboço a lápis muito leve. Usa-se apenas o suficiente para se ver por baixo da aguarela, porque depois de aplicar a aguarela é difícil de apagar. A borracha pode aclarar zonas erradas da aguarela, ou até rasgar ou esfarelar o papel que já foi tratado pela água.

Testes de cor

Algo importante a fazer sempre são testes de cor. Eu vou experimentando os tons que preparei antes de aplicar na pintura final. Podem fazer Color Charts com as cores que têm para verem todas as cores que podem criar, ou podem fazer gradientes para saberem quantas tonalidades diferentes podem tirar de cada cor. Uma cor com menos água é completamente diferente da mesma cor diluída em mais água.

Aceitar os erros

Muitos acreditam que não se podem consertar erros na aguarela. Isso é falso. Há muitas maneiras de corrigir erros. Limpando com um pano ou papel húmido, ou esponja ou pincel limpo. Erros podem ser corrigidos se forem limpos rapidamente. Muitas vezes quando aplico cor a mais pressiono papel higiénico levemente (nunca esfregar) e corrijo o erro, ou então limpo e seco o pincel e tiro o excesso. Não só na aguarela mas também nas outras artes é preciso errar para se aprender o que fazer e não fazer por isso experimentem bastante sem pressão para serem perfeitos.

Mistura de materiais

Não tenham medo de experimentar. Caneta de ponta fina preta, lápis de cor, canetas de gel, podem usar tudo para complementarem os vossos desenhos e pinturas. Eu uso caneta preta para delinear muitos dos meus desenhos a aguarela, e muitas vezes uso caneta de gel branca ou guache branco (por ser mais opaco do que a aguarela) para usar como brilhos ou detalhes. Aconselho a experimentarem numa folha de teste primeiro, se as canetas pretas desbotam se o desenho ainda estiver molhado da aguarela.

Papel enrugado

No caso do papel enrugar com o excesso de agua, mesmo que usem fita para agarrar á mesa ou prancha, podem sempre colocar a folha da pintura depois de seca entre dois livros pesados, ou até passar a folha a ferro, com um pano bem grosso (que saibam que pode ser passado a ferro) por cima. Usem temperatura baixa ou média e passem durante um minutinho até ficarem com o desenho liso.

Diverte-te

O importante é apreciar o que se está a fazer. Eu tiro prazer não só de pintar, mas de preparar as coisas todas para começar a pintar. Por os pincéis em ordem, misturar as cores, preparar uma bebida, por musica adequada para me inspirar, tudo isso me dá prazer. Cometam erros, brinquem com as cores, façam gradientes, pintem imagens já feitas, sei lá, apenas tirem proveito do que estão a fazer e divirtam-se. È o mais importante.

Aqui estão algumas dicas e truques que espero que resultem convosco, como resultam comigo. Caso queiram saber mais coisas ou tenham duvidas que saiba responder escrevam nos comentários, que eu respondo ou faço outro post com todas as perguntas feitas. Ou se quiserem saber onde aprendi, ou como aprendi, ou que youtubers fui vendo ao longo do tempo para aprender. Beijinhos

 Fotos: Pinterest

Iniciar em Aguarelas Parte1 - Materiais

Hi dolls!
Como muita gente sabe, eu amo desenhar e adoro aguarelas. Como podem já ter visto na tag "Sketchbook Page"  já trabalhei com aguarelas mas na verdade nunca me tinha empenhado muito. No entanto tenho vindo a melhorar (sim estou atrasada com os Sketchbook Pages aqui no blog, tenho muitos desenhos novos) e embora só tenha começado á menos de um ano a sério neste método, acho que se vê alguma melhoria. Decidi fazer esta publicação porque uma menina que tenho no facebook me disse que queria começar mas que tinha um pouco de receio (Obrigada pela ideia Isah). E não é a primeira pessoa, aliás eu própria tinha bastante medo porque sempre fui muito trapalhona com qualquer arte que envolvesse pincéis. Antes de começar tenho apenas que acrescentar que estas são as minhas dicas para iniciantes, que eu achei que resultam comigo, não são dicas de grandes artistas. Apenas pequenos conselhos para quem está a começar. Vamos lá então.

Material essencial
 (alternativas baratas)

Aguarelas - Ao contrario do que muita gente acha, não são necessários materiais caros. Acreditem, todos os meus materiais são super baratos e algumas coisas até tinha por casa.Claro que amava ter umas Winsor e Newton muito mesmo, mas por agora isto vai resultando. Na minha opinião, se eu conseguir fazer desenhos bons com produtos baratos, quando comprar uma marca boa vou fazer obras de arte ahahah.

Tenho 2 tipos de aguarelas, umas são do Continente da marca Note e custaram 4 euros por 24 cores (também tenho a de 12 cores, que é 2 euros, que era do meu cunhado de quando andava na escola e como já não usava deu-mas, e foi assim que me decidi a comprar a de 24 cores). Mas as que mais uso são do Chinês e custaram 3 euros. São aguarelas em tubo e fui eu que fiz a "palete" como podem ver AQUI. A minha dica para escolher aguarelas baratas é escolherem aquelas que parecem peganhentas, em vez das que parecem giz quando tocam. Na minha opinião é logo uma grande ajuda.

Pincéis - Podem ter a melhor marca de aguarelas do mundo, mas se tiverem um pincel com os pelos a cair e que não é suave, vai ser difícil fazer um bom desenho. Os meus pincéis também são da marca Note e do Chinês e custaram de 1 a 4 euros. Pinceis é o que eu recomendo comprarem melhorzinhos do que a aguarela em si. Cada vez que posso vou comprando pincéis de vários sítios para trabalhar e experimentar a qualidade. O mais importante é ter o pelo suave, vários tamanhos (principalmente um muito fino para detalhes e um muito grande para áreas maiores) e vários tipos (pontiagudos, planos e angulares). Se só poderem comprar de um tipo, eu trabalho mais com pontiagudos de vários tamanhos porque acho que são bastante versáteis.
Os outros são uma boa ajuda por vezes.

Papel - O meu papel não é definitivamente de aguarelas, mas é meio grosso, compro o mais grosso de acordo com o mais acessível que consigo. Desde que seja suficientemente grosso é bom. Aconselho a escolher o mínimo de textura para quem está a iniciar mas eu tenho com e sem textura e gosto de ambos. Nenhum dos meus blocos custou mais de 7 euros. Muito importante também é terem sempre um papel mais barato ou que não usem para fazer testes de cor enquanto pintam.

Masking Tape - A fita adesiva de papel é das coisas mais importantes enquanto se trabalha com aguarelas. Normalmente é muito barata (menos de 2 euros e dura séculos) e é uma grande ajuda. Alem de dar um aspecto bonito quando se tira no final do desenho, é muito importante para o papel não enrugar com a água, colar todas as margens do papel ao espaço de trabalho (mesa, prancha de desenho, estirador, etc...). Eu costumo prender a um pedaço de contraplacado fino que tenho á muitos anos, porque na escola precisei de uma prancha e a minha mãe não tinha possibilidades de gastar muito dinheiro nisso, então com umas molas de escritório resultou na perfeição e já tem mais de 10 anos. É o meu fiel aliado. Qualquer contraplacado serve desde que seja liso e sem textura num dos lados.

Paletes - Toda a gente sabe que é importante ter onde misturar as cores das aguarelas. Eu tenho daquelas paletes vazias, do chinês, e do mais barato que há. No entanto o meu meio preferido é um prato liso branco de cerâmica ou loiça (que não usem para comer, embora não faça mal, algumas marcas podem manchar a loiça). Usem o que quiserem, improvisem, a única coisa importante é que seja branco para terem uma boa percepção das cores.

Recipientes para água - Não é grande ciência que aguarelas precisam de agua (dahhhh), mas não precisam ir comprar recipientes de propósito. Eu no inicio usava copos de plástico descartáveis (não é muito boa ideia, as vezes tombam com o peso dos pincéis), mas agora uso frascos. Seja de geleia, pickles, iogurte, qualquer frasquinho de vidro é das melhores coisas que podem ser reutilizada. Comecem a guardar ai por casa. Qualquer copo de vidro normal também é bom.

Papel/Pano - Antes de já, qualquer tshirt velha cortada em pedaços e papel higienico ou de cozinha serve bem. Eu tenho sempre um pano por perto (mais para o caso de entornar agua porque sou muito desastrada), e tenho papel higiénico (preferivelmente liso sem textura para o caso de ter de o pressionar no desenho). Outra coisa que eu adoro é ter esponja (um pedaço de esponja qualquer, eu cortei um terço de uma
esponja de lavar a loiça) para tirar o excesso de água do pincel enquanto pinto.

Outros utensílios - Existem muitas coisas que temos por casa que São uma grande ajuda quando se usam aguarelas. Eu tenho um conta-gotas que era de um remédio e que lavei, agora uso para acrescentar água na palete, caso uma cor tenha pouca água. Também tenho um pequeno pulverizador que uso para pulverizar a tinta antes de usar. inventem, sejam criativos e originais. Se resultar para vocês é o que importa, e experimentar não custa.

Nesta postagem falei apenas do material, mas na parte 2 vou falar de dicas mesmo enquanto pintam com aguarela. É que este artigo já está a ficar comprido de mais e depois cansam-se de ler haha.

Até á próxima (que será mesmo as dicas enquanto se pinta com aguarelas), espero ter ajudado. Divirtam-se

Mini DIY - Palete de Aguarelas

Hi Dolls! Hoje trago-vos um DIY (Do it yourself) de como fazer uma palete para as vossas aguarelas em tubo. Quem nunca viu e quis ter aquelas paletes em metal com divisões para todas as vossas cores? Tenho uma alternativa barata para vos ajudar.

Materiais necessários:

- Aguarelas em tubo

- Contentor com divisórias para comprimidos

- Álcool ou acetona

- Algodão 

- Pincel / Espátula pequena

Como fazer:

Comprem um recipiente de comprimidos do género deste da imagem.

 Existem com mais ou menos divisões, com tampas que abrem vários compartimentos ou individualmente, que são todos colados ou em partes que se separam. Escolham conforme a quantidade de cores que têm ou que mais gostem. O meu tem 7 conjuntos de 4 que se separam (7 dias com 4 horas diferentes para tomar o comprimido), tampinhas individuais e um tabuleiro por baixo para colocar os contentores.

O primeiro passo é simples e não é obrigatório, mas fica mais bonito. Com o algodão embebido em álcool ou acetona (vejam qual remove mais facilmente) removam todas as letrinhas das tampinhas dos contentores. Vão acabar com algo assim

De seguida é a parte mais demorada, com calma e um pincel, espátula pequena ou até um pauzinho de gelado espremam os tubos para dentro das divisões e com ajuda do utensílio alisem o melhor que conseguirem as cores para ficar direitinho (raspem o utensílio de lado na divisão para aproveitar a tinta que ficar nele). se quiserem podem misturar duas cores para fazer uma nova, apenas aconselho a misturarem muito bem porque por baixo ás vezes não ficam bem misturadas. Como podem ver em cima, os meus tubos são apenas 12 e no entanto a minha palete final tem 20 cores, porque eu quis fazer roxos e rosas que não tinha, e mais azuis e verdes. Este passo não é necessário porque com aguarelas vocês podem sempre fazer cores nas paletes onde misturam as cores antes de pintar, mas como eu uso muitos rosas, roxos e azuis, decidi fazer isto para ter menos trabalho antes de pintar.
Mesmo assim ainda me sobrou tinta em alguns dos tubos de aguarela que vão dar para uma segunda vez.

Depois de todas as cores prontas é só deixarem aberto e a secar. Podem por uma folha de papel ou um guardanapo por cima para não cair algum lixo ou pó sem querer dentro, e depois é só esperar. 

Aconselho a não fazerem a palete se estiverem a pensar em pintar no dia seguinte, a não ser que tenham aguarelas alternativas (ou podem usar directamente dos tubinhos caso tenha sobrado tinta), porque demora de 3 dias a uma semana a secar dependendo do calor ou frio (a minha demorou 6 dias no inverno). E pronto é isto, nada de mais, mas na minha opinião uma grande ajuda, adorei imenso o resultado e uso bastante. Espero que tenham gostado :) beijinhos

Coisas que os artistas não gostam

Hi dolls! 

Como quem acompanha o blog sabe, eu desenho e pinto entre outras coisas, e por isso hoje venho falar de coisas que todos os artistas (pelo menos os que conheço), não gostam de ouvir. Como fiz o secundário em Artes Visuais, ainda conheço uma mão cheia de artistas e isto foi um tópico já em varias conversas com algumas dessas pessoas. Se algum de voces diz estas coisas, pelo amor da Santa, parem... Vamos lá então!

1 - Devias desenhar isto ou isto...
Ao contrario do que todos pensam, nem todas as pessoas que desenham sabem desenhar tudo e mais alguma coisa. Eu por exemplo gosto muito de fazer retratos, desenhar personagens de animes e jogos, uma ou outra paisagem (raramente). Mas se quiserem que desenhe um cão, provavelmente não vai sair como quero porque não é a minha onda. Por isso lembrem-se nem toda a gente sabe desenhar de tudo. Existem pessoas que fazem lindos desenhos de pessoas e animais, mas não sabem (ou não gostam) de desenhar paisagens. Cada artista tem o seu gosto pessoal.

2 - Podes desenhar-me isto? É rápido!
Não importa se é rápido ou não... Se não tivermos imaginação no momento, nem que fosse demorar apenas um minuto, não vai ficar bem. Para não falar que a Arte custa dinheiro claro, embora eu raramente ganhe dinheiro com os meus desenhos, existe muita gente que o faz. Por isso nada de esmolinhas pessoal!

3 - Podes ensinar-me a desenhar?
Ora bem... Arte não é algo que se ensine. Eu costumo muitas vezes dizer que preferia não ter seguido Artes Visuais no secundário, porque não aprendi a desenhar propriamente melhor. Aprendi a usar um ou outro material que possivelmente em casa não ia mostrar interesse (por exemplo pastéis de óleo) ou a desenhar coisas que nunca ia tentar como copos ou galos de Barcelos (ainda me custa vê-los á frente), mas tudo o que sei desenhar foi porque pus tempo, dedicação e muito treino em cada um dos meus desenhos. A melhor dica que posso dar sempre é pegar num lápis e treinar muito. 

“Todos temos 10,000 desenhos maus em nós,
quanto mais rápido os deitarmos cá para fora melhor!"

― Walt Stanchfield

Concentradíssima!

4 - Se eu desenhasse como tu fazia montes de dinheiro.
Que bom para ti. A sério...

5 - Que toquem nos desenhos ou passem os dedos por cima.
Para quem como eu desenha a carvão e grafite é a pior coisa que me podem fazer. Imaginem demorarem horas a fazer um trabalho e chegar alguém e passa os dedos por cima enquanto estão a ver. Primeiro o meu corãção pára até ver que nada borrou ou se estragou. Segundo... POR QUE RAIO? Os desenhos não têm relevo, para quê, volto a repetir, PARA QUÊ?

6 - Olhar por cima do ombro.
Esta já falo mais por mim e não no geral. Eu odeio que estejam a olhar por cima do meu ombro para o que quer que esteja a fazer, seja desenhar, ou estar no portátil ou outra coisa. Não há nada pior que estarmos concentradissimos no que quer que estejamos a fazer e despertarmos para a realidade porque de repente sentimos uma respiração no nosso ouvido, normalmente acompanhado pelo típico "foste tu que fizeste?". Não, imprimi e agora tou só aqui a fingir que desenho. Deus me dê paciência!

Até parece que sabia o que estava a fazer hahah

7 - Não pintas este desenho /Este desenho ficava melhor se tivesse cores.
Ora bem tal como mencionei no inicio, nem todos os artistas sabem de fazer de todos os trabalhos. Eu por exemplo faço retratos a preto e branco aceitáveis, mas se fosse por cores ia provavelmente estragar o desenho. Talvez experimente se um dia comprar lápis de cor Caran D'ache, mas por agora sei que vou estragar o desenho dai deixar a carvão/grafite. Só pinto alguns desenhos de anime, e mesmo assim nem todos.

8 - Porque que não trabalhas a desenhar para ganhar dinheiro?
Porque não quero. Quando se trabalha tem de existir prazos. Eu não gosto de fazer os meus desenhos a correr e nem sempre tenho vontade, tanto que eu so desenho quando tenho imaginação ou acordo inspirada. Ao desenhar num trabalho, ia tornar uma coisa que gosto de fazer e que me relaxa, numa obrigação e por isso não é meu desejo fazê-lo.


9 - Alguém dizer mal do teu desenho mas não dar uma critica construtiva.
"Tá estranho" ou "Falta ai qualquer coisa" são coisas que já toda a gente que desenha já ouviu, nem que seja no inicio e claro que toda a gente tem direito a gostar ou nao gostar, mas a serio ajudem a dar criticas para melhorar algo, não só para não tarem calados.
10 - "Arte é inutil".
Muitos de vocês podem não acreditar, mas sim existem pessoas que dizem isto. Ora se Arte é inútil porque que toda a gente tem quadros em casa? A televisão é uma arte, musica é uma arte, desenho é arte, e não, não é inútil.

Oficina de Artes 

E por hoje é isto minha gente, apeteceu-me escrever aqui sobre a vida de artista, visto que ultimamente também tenho tido vontade de desenhar, pode ser que em breve hajam novidades na rubrica Sketchbook Page, por isso estejam atentos! 

Espero que tenham gostado das fotos que fui desenterrar do baú, dos meus tempos de escola. Concordam comigo? Ou caso sejam artistas, há alguma coisa que digam/façam que vos enerva?

Obrigado por lerem e beijinhos para todos !

Sketchbook Page 2

Hi Dolls! 💋

Visto que só tenho um desenho recente, vou falar dos últimos que fiz, antes do "Sketchbook Page 1" e que tenho aqui guardados com muito amor.
 O mais recente foi uma prenda, para uma menina muito especial, e foi algo novo para mim, porque nunca tinha feito um retrato a aguarelas. Não acho que esteja perfeito, mas para primeiro retrato, também não acho que tenha ficado mal. Adorei desenhar o sorriso dela, normalmente não gosto de desenhar bocas.

Biggest smile

Outro desenho que fiz mais recentemente também é uma prenda que ainda não tive hipótese de entregar, é um retrato a grafite e carvão (mais a minha especialidade) do meu primo Lourenço em recém nascido, para oferecer á minha prima. Adorei fazer este desenho porque a minha coisa preferida de desenhar são bebés, e o meu primo é dos bebés mais lindos que já vi. O que mais gostei de desenhar foram os olhos e a mãozinha fofa dele, e o que gostei menos foi o gorro porque deu um trabalhão descomunal, fazer todos os elos da lã individualmente.

Por fim para mudar um bocado de estilo e não falar só de retratos, um desenho que fiz inspirado no jogo Alice Madness Returns, fiz a lápis, passei a caneta preta e colori alguns detalhes. Este é o único que tem mais fotos com detalhes e adorei desenhar, até tirei fotocópia quando ainda estava a lápis, para depois fazer uma versão mais sombreada, só a lápis, e outra a cores. É difícil dizer que partes gostei mais, adorei fazer todos os objectos e personagens, e foi um desenho que fiquei bastante satisfeita no fim (que para mim é raro).

Detalhes do Hobby Horse e do Cheshire cat ainda a lápis.

O desenho pronto

E então Dolls? Gostaram? Espero que a minha arte vos tenha agradado.
 Kisses

Sketchbook Page 1

Hi Dolls 💋

Decidi começar aqui no blog uma serie de posts sobre os meus desenhos. Aviso-vos já que tanto posso publicar na mesma semana 3 desenhos, como posso passar semanas sem nenhum, porque só desenho quando tenho inspiração, caso contrario é ainda mais difícil gostar do que criei.

Eu fiz o secundário em Artes Visuais, mas não acho que isso tenha influenciado muito a minha maneira de desenhar. Sim aprendi novas técnicas, trabalhei com diversos materiais que provavelmente se não tivesse experimentado nas aulas, não usaria em casa, mas em geral o meu "talento" vem de muito treino e do gosto que tenho desde pequena.

Mais recentemente tenho começado a usar aguarelas, coisa que nunca gostei porque sinceramente é mais fácil cometer erros e nunca fui muito boa com pincéis porque sou trapalhona.
 Felizmente até tem corrido bem e embora não faça retratos ou coisas mais complicadas, tenho gostado dos resultados.

Então o meu cunhado fez anos recentemente e eu decidi fazer-lhe um desenho da personagem favorita de League of Legends dele, a Lux com a skin de Star Guardian que ele adora.

Usei lápis HB para fazer o desenho, passei o desenho todo a caneta de gel preta, usei lápis de cor e canetas de feltro para pintar, fiz o fundo e alguns detalhes em aguarelas e no final fiz sombras com um lápis 2B. Tenho a dizer que não fiquei satisfeita a 100% com o desenho (nunca fico haha), a cara da Lux não ficou como queria e infelizmente os meus lápis de cor não me permitem fazer uma coloração sólida sem marcas, mas quem sabe um dia poderei comprar uns Caran D'ache, para realizar bons trabalhos.

Nos últimos tempos também fiz uns miminhos para a Mia, a minha Alien Princess, uma amiga mega importante para mim, porque ela merece e assim aproveitei para experimentar varias técnicas em aguarelas. Fiz um "quadro" com uma inspirational quote, um marcador de livros, porque tal como eu ela é uma amante de leitura e um mini retrato em versão cartoon dela, com coisas relacionadas com o espaço e aliens. 

O que acharam da ideia do post ou dos meus modestos desenhos?

Espero que gostem, para continuar a postar coisinhas criadas por mim, para vocês verem. Kisses

“We all have 10,000 bad drawings in us. The sooner we get them out the better.” 

― Walt Stanchfield